大平调的艺术特色
大平调唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，在音乐板式结构上与山东梆子和豫剧多有相同之处，但是在艺术风格上远比豫剧更加粗犷，较有山东地方特点，尤其是东路调。大平调的唱腔与山东梆子大体相同，但是发声一般都用真嗓，惟慢板、拐头钉等板式起板时，尾声使用极高的假嗓。主要伴奏乐器有大弦、二弦、三弦、大梆、大号等。在大平调的脚色行当中，黑脸和红脸居于主要地位，形成剧种的重要特色。其表演气势恢弘，场面宏大，唱做念打并重，粗犷豪放，刚中带柔。由于平调历史悠久，它的板腔体的唱腔风格独特，音乐曲牌雄厚。现存曲牌有“水上漂”、“滚龙珠”等130多个；传统笛牌有“爬山虎”、“紫金杯”等30多个；唱腔板头有慢板、二八板、流水板、三板、正板、倒三拨、一串铃等30多个。在唱法上用真声吐字，假声行腔，甩腔时翻高八度，后音挂“讴”，声激音扬，极富韵味。
艺术形象具有那些特点？
艺术形象并非是直观的，而是间接的、非具像的。文学以语言符号为中介创造形象，读者在阅读时通过联想和想象间接地体味、把握和理解，然后作品的形象才能转化为读者脑海中的艺术形象。音乐也是通过非视觉的抽象音响符号所塑造的音乐形象，要作用于人的听觉，从而激发起人的想象、联想、情感活动，才能使欣赏者在脑海中浮现出“画面”，但音乐形象本身并不能提供实在确定的形象。
四平调的介绍
四平调起源于安徽省砀山县周寨镇，在“砀山花鼓”的基础上，吸收评剧、京剧、豫剧等的腔调发展而成。为花鼓曲调配乐，以六棱高胡作为领弦乐器，以梆子戏的打击乐器烘托气氛，取花鼓戏唱腔“四平八稳”之意，形成了独具地方特色，贴近百姓生活的地方剧种。由于四平调的演变发展过程脉络清晰，有证有据，被业内专家称之为“中国戏曲发展的缩影”，在中国戏曲艺术的发展演变过程中有着特殊的地位，一百多年来，现在，砀山四平调饱含了砀山民间艺人的心血与智慧，为古黄两岸方圆数百公里的人民留下了深受群众喜爱的优秀地方戏曲。作为一种稀有的地方剧种，目前，四平调流行于安徽、江苏、山东、河南四省接壤地区，因它以花鼓为主，吸收评剧、京剧、梆子等剧种的曲调而形成，有人也称它为四拼调，后改称四平调。也有人认为，是根据其曲调四平八稳、四句一平而得名。四平调在中国的汉族戏曲艺术中有着特殊的地位，是中国民间艺术中的一朵奇葩。12006年5月20日，四平调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。22014年12月3日，“砀山四平调”经国务院批准列入第四批国家级非物质文化遗产名录。
