越剧有多少流派
越剧有八大流派。越剧有名的八大流派是：尹派（尹桂芳）、袁派（袁雪芬）、范派（范瑞娟）、傅派（傅全香）、徐派（徐玉兰）、王派（王文娟）、毕派（毕春芳）、戚派（戚雅仙）。越剧的介绍如下：越剧(汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera)--中国第二大剧种，有第二国剧之称，也称绍兴戏，又被称为是"流传最广的地方剧种"，有观点认为是"最大的地方戏曲剧种"，在国外被称为"中国歌剧"。亦为中国五大戏曲剧种(依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧)之一。越剧发源于绍兴嵊州，先后在杭州和上海发展壮大起来，流行于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气;多以"才子佳人"题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。主要流行于:浙江、上海、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除西藏、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。“越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、"绍兴戏剧“、”绍兴文戏“、”髦儿小歌班“、”绍剧“、”嵊剧“、”剡剧“等。第一次称“越剧”，1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。
为什么越剧流派有那么多？各流派之间有什么不同？
引言：越剧包括了许多艺术因素，比如做、念、唱和剧目等，深受许多人的喜爱。它包括了许多流派，因为手法技巧和独特唱腔风格的缘故形成了不同的体系，艺术成就也是相当高的。越剧的唱腔丰富，生命力强，表演范围也特别广。一、越剧流派那么多的原因因为越剧本来就是用真声本嗓来唱的，能够借助身体不同的部位发出不同类型的音色。因为每个人的嗓音条件都是不一样的，因此他们特有的腔慢慢就形成了有代表性的剧目，从而形成了各大流派。越剧主要有13流派，分别是尹、徐、毕、范、陆、戚、王、袁、金、傅、吕派，张（桂凤）派和张（云霞）派。比较活跃的有8种。二、各流派之间的不同点有些人在起初的时候可能听不出来，但是听戏也像品酒一样，听的多了就会发现很好区分的。一般尹派听起来比较柔，比较撩，小腔多靠头部哼鸣，音域偏低。范派比较平稳刚健，代表角色有梁山伯。徐派的腔调起伏比较大，真假声切换，音域比较高，声音高亢，代表角色有贾宝玉。陆派比较清新，鼻腔归韵多，旋律记忆点比较明显且节奏明快。花旦中的袁派声音比较低厚，主要用胸腔发音，听起来比较凄美。傅派以头腔为主，比较高厚华丽，咬字偏紧。王派以口腔为主，声音低薄，听起来较为朴素。吕派以鼻腔为主，听起来比较甜美，以高脆为主，咬字偏松。在中国众多的戏曲当中，越剧是非常年轻的剧种，至今也不过才100多年的历史，不仅深受许多老人的喜爱，就连越来越多的年轻人也青睐于它，流派众多，可以满足不同人的口味。
